🌌 Introduction : Le stylo bille comme portail

“Un simple outil. Une bille, de l’encre, une main. Et pourtant, un monde entier peut surgir.”
Le stylo bille est souvent relégué au quotidien, à l’utile, au rapide.

Mais dans ses lignes, ses hachures, ses points, se cache une puissance de création infinie.

Ce manifeste est une ode à ce médium modeste et magique ; une invitation à explorer ses paysages, ses visages, ses métamorphoses.

✒️ 1. Le stylo bille comme médium artistique

• Accessibilité radicale : pas besoin d’atelier, de pigments rares, ni de technologie.

• Précision et patience : chaque trait est irréversible, chaque point est une décision.

• Textures infinies : hachures, stippling, aplats, vibrations.

• Ambiguïté fertile : entre réalisme et abstraction, entre le visible et l’invisible.

🌍 2. Invitation au voyage

“Chaque dessin est une carte. Chaque trait, une route. Chaque point, une étoile.”

• Voyage dans les mondes invisibles : paysages mentaux, bestiaires cosmiques, architectures impossibles.

• Exploration du quotidien transfiguré : un arbre devient un visage, un insecte une cathédrale.

• Rituels graphiques : cycles, variations, incipits poétiques.

🤝 3. Appel au partage

“Ce manifeste est vivant. Il attend vos traits, vos visions, vos éclats d’encre.”

• Galerie collective : chaque artiste peut proposer une œuvre au stylo bille, accompagnée d’un incipit ou d’un fragment poétique.

• Cycles participatifs : créer ensemble des séries thématiques (forêt-miroir, lac-cosmos, insecte-cathédrale…).

• Carnet de correspondance : échanger des dessins, des textes, des idées, comme des lettres visuelles.

🌟 4. Format de la page web

• Visuel immersif : fond texturé comme du papier, galerie en noir et blanc. Un peu de couleurs ...

• Navigation poétique : chaque section s’ouvre par une phrase énigmatique.

• Zone de contribution : formulaire pour proposer une œuvre, un texte, une variation.

• Cycle du moment : une série en cours à laquelle chacun peut participer.

🖋️ Conclusion du manifeste

“Le stylo bille trace plus qu’un dessin. Il trace un lien. Entre l’œil et l’imaginaire. Entre toi et moi.”

On croyait observer un scarabée.

En réalité, c’était l’architecte en chef d’une cathédrale miniature, qui bourdonne ses sermons en latin.

Le ciel avait ses humeurs.

Parfois, il se contentait de nuages.

Mais ce soir-là, il décida de se montrer visage et lumière confondus.

À la surface, rien qu’un lac tranquille.

Mais dans ses reflets, les étoiles s’entraînent à faire des grimaces, et parfois un visage s’y cache, comme si le cosmos lui-même voulait se baigner.

Il battait des ailes comme on ouvre des vitraux. Chaque vol était une prière. Et dans son thorax, un visage veillait ; ni ange, ni bête, juste lumière.

Il nageait dans les abysses comme dans une crypte.

Ses écailles étaient des mosaïques, ses nageoires des arches.

Et dans son ventre, une âme priait sans bruit.

Chaque paroi cache un couloir, chaque sommet une porte. Les alpinistes croient gravir une montagne. Mais en réalité, ils explorent une bibliothèque verticale, où chaque pierre est un chapitre oublié.

Ce n’était pas un ciel.

C’était un visage qui avait appris à briller sans bruit.

Chaque étoile, une ride. Chaque constellation, une pensée.

Il portait son visage comme une nef.

Chaque patte, une colonne.

Chaque carapace, un vitrail fermé.

Ils battaient des ailes comme on ouvre des rosaces.

Et dans chaque thorax, un visage veillait ; ni ange, ni bête, juste lumière.

🖋️ Le trait qui voyage

Ici commence un voyage.

Pas à travers les continents, mais à travers les mondes invisibles.

Un simple stylo bille suffit.

Il trace des visages dans les reflets, des cathédrales dans les ailes d’un insecte, des constellations dans les lacs tranquilles.

Ce site est une invitation : à dessiner, à rêver, à partager.

Rejoignez-nous.

Que votre trait devienne une étoile dans cette cartographie collective.